Sommar grundutbildning
New York Academy of Art
Nyckelinformation
Campus läge
New York, Amerikas förenta stater
språk
Engelsk
Studieformat
På Campus
Varaktighet
1 månad
Takt
Heltid
Studieavgifter
USD 4 100 / per year *
Ansökningstiden
Begär info
Tidigaste startdatum
Begär info
* undervisning
Stipendier
Utforska stipendiemöjligheter för att hjälpa till att finansiera dina studier
Introduktion
New York Academy of Art har ett unikt månadslångt sommarresidensprogram i New York City för ambitiösa grundstudenter och nyutbildade. Programmet är öppet för nuvarande studenter och nyutbildade studenter i USA och internationella institutioner med en demonstrerad förmåga inom konst. De som antas till programmet kommer att ha möjlighet att arbeta i våra studior, ta klasser och ställa ut på akademin. Varje sommar erbjuder akademin två sessioner av programmet. Studenter måste välja önskad session på ansökningsblanketten. Studenter i programmet Sommarutbildningsresidens har möjlighet att finslipa sina konstnärliga färdigheter och sitt kritiska öga i denna unika och uppslukande upplevelse.
Deltagare i programmet Sommarutbildningsresidensupplevelse upplever liv och arbete på New York Academy of Art och fördjupa sig i New York Citys konstscen. Programmet fungerar som en idealisk förberedelse för de som är intresserade av att bedriva en MFA efter sin grundexamen och uppleva en unik möjlighet i en inspirerande kreativ miljö.
Curriculum
Alla studenter i sommarresidensen studerar fem kurser utformade för att utforska teorier och tekniker för samtida utformning. Studenter uppmuntras att dra full nytta av konstvärlden i New York och ha möjligheter att besöka konstnärsstudior och stora utställningar som kan tjäna som inspiration för deras personliga studioutövning. SURP-fakulteten och akademinsamhället underlättar denna utforskning med rekommendationer för evenemang och händelser varje vecka. Du kan lära dig mer om programmet från en av våra tidigare invånare här.
CS-D401 Ritning: Utforskning av den mänskliga formen
Kursen är utformad för att utveckla studentens förmåga att representera den mänskliga formen i bildrummet, en färdighet som är avgörande för alla konstnärer. Tyngdpunkten läggs på att få en fördjupad förståelse av kroppens underliggande geometri och anatomiska struktur. Studenterna kommer att arbeta från den levande modellen för att skapa perceptuella, naturalistiska ritningar, lära sig om de karakteristiska konturerna för muskler och hur kroppsdelar rör sig i förhållande till varandra och till bildplanet. Kursen träffas en gång i veckan i 6 timmar, 4 sessioner i 24 kontakttimmar.
CS-H401 Contemporary Art History i New York
Denna kurs diskuterar modern konst i modern tid i New York City. Hänsyn tas till mångfalden av konstnärliga uttryck under denna period inom deras kulturella, teoretiska och politiska sammanhang. Särskild uppmärksamhet ägnas åt påverkan på konsten i slutet av 1900-talets tidiga 2000-talskulturella fenomen. Kursen träffas en gång i veckan i 3 timmar, 4 sessioner i 12 kontakttimmar.
CS-H402 Art
Denna kurs är en utforskning av den enorma och historiskt betydande konstsamlingen som är centrerad i New York. Med hjälp av den rika mångfalden av museer och gallerier i New York City-området ger denna kurs studenten möjlighet att utforska många av stadens konstcenter och lära sig visuella forskningstekniker för att hjälpa till att utveckla sitt eget arbete. Kursen träffas en gång i veckan i 6 timmar, 4 sessioner i 24 kontakttimmar.
CS-P401 Dialoger i målning: traditionella material
Kursen granskar den praktiska tillämpningen av indirekta målningstekniker från historisk och samtida praktik. Studenterna målar från den levande modellen som utforskar den varma / svala paletten, den döda paletten och den kromatiska paletten till tonalstruktur och färgteori. Tyngdpunkten i denna kurs är på analytisk se / tolkning av form. Kursen träffas en gång i veckan i 6 timmar, 4 sessioner i 24 kontakttimmar.
CS-S401 Skulptur av figuren: Perceptuell modellering
Denna kurs behandlar utmaningen att skulptera den mänskliga figuren från observation, i kombination med en systematisk studie av figurens i stort sett osynliga underliggande struktur. Inledande instruktioner främjar analytisk syn och tolkning. Utforskning av linjära och volymetriska system med proportioner stöder den arkitektoniska organisationen vid förverkligandet av figuren genom modelleringsprocessen. Kursen träffas en gång i veckan i 6 timmar, 4 sessioner i 24 kontakttimmar.
2019-20 viktiga datum
Juni 2020 Session One | Juli 2020 Session två | |
Anländer i NYC | 31 maj | 5 juli |
Lektionerna börjar | 1 juni | 6 juli |
Klasserna slutar och studion flyttar ut | 26 juni | 31 juli |
Kolla in från sovsalen | 27 juni | 1 augusti |
Materiallista
- Palett (papper, glas eller trä)
- Palett kniv
- Kanvas- och / eller panelstöd (ungefär 11 × 14, 12 × 16 men inte större än 18 × 24). Slät yta rekommenderas och ytterligare ytor kan kompletteras.
- Akryl gesso för grundning
- 2-3 tum målarborste eller skumborste för applicering av gesso
- Linfröolja*
- Gamsol (luktfri mineralsprit) *
- Två burkar med lock för medium användning / förvaring
- Borstar (sortiment av storlekar, mjuka naturliga eller syntetiska hårfilbert eller platborstar)
- Oljefärg
- titanvit, bränd umber, gul ockra, elfenbenssvart (eller kallsvart), röd ockra, Hansagul (PY97) **, kinakridonmagenta (PR112) **, ftalocyanincyan (PB17) **. Några extra färger kan kompletteras.
- Pappershanddukar eller trasor
- Maskering eller artistband
- tuschpenna
- Ritverktyg
- Skissbok (medelstor eller större skissplatta rekommenderar), penna, träkol, vässare, rosa pärlemorsgummi, knådad radergummi, tuggduk och vinstockkol
- Skulpturverktyg
- Vänligen ta med små skulpteringsverktyg som du är bekväm med. Några verktyg föreslås i början av lektionen.
* För studenter som reser till NYC med flygplan kan Gamsol, linolja, flytande medier och andra förnödenheter köpas i konstförsäljningsbutiker nära akademin.
** Dessa färger är inte nödvändiga under veckor 1 eller 2.